僧的人间

原来不理解“恨嫁”是什么意思。

2004年春节前的一天，涂脂说：“点点太恨嫁。”

我大惑：“恨？那不嫁不就好了。”

涂脂说：“说你没知识你还不信！连点基础文学功底都没有，真不知是怎么谋到文案这份职业的。恨嫁，就是很惦记着结婚！”

其实我觉得中国话很奇怪。

明明是恨嘛，偏偏又惦记，又盼望的，什么%—*^^&#$@@R*()^%^……无怪总搞得小爷我一头雾水。

昨天整理电脑文件夹里的老照片，连2003年的点儿爷都被整出来咯。

这个死妞虽然每每挤兑得我半死，牙齿咬碎了都不知道怎么回击她，好在她有一个妹子是她克星，每每也挤兑得让她说不出话。大快人心啊。但是不管怎么说，就是跟这个死妞生动不起来真气，女人要是没有一个死党闺蜜，不八卦一下，还真是活不下去。

让我来帮她推介一下吧，清清嗓子，赋诗一首：

京城小妞凌点点，正逢三十好年华。有花堪折直须折，管他白马与蛤蟆。

“春节前，一个三八同事跟我说：要戴粉晶，主姻缘的，很准的，我就是那年我姐送了我一串儿粉晶，我就碰上了***~~要好朋友或者家里人送的。此三八同事现在正十月怀胎，幸福得跟婴幼儿似的。整得我不信都得信。

原本也没怎么放在心上，春节期间，走亲访友中，关于我的个人问题屡屡被提问，我就每每回答：想我早点解决个人问题吗，赶紧送我一串粉晶，很管用的......

现在已经收到很多份儿承诺，要是真的都兑现了，得收个十几串。

NND，到时候我都戴上，把自己整成一棵许愿树~~~~~”

——来自点点blog    http://linglanyu.spaces.live.com/

最近，我们的kate姐为《纽约》杂志宽衣解带，还专门露出发福的腰部满足好奇人士眼球。

Fashion icon居然都有小肉肉了！解放区的天，是明朗的天……

沈阳暴雪开始融化，北京绿草渐次发芽。

冬天结束了，春天正在走近。

悟空和八戒一到雪地里，就会激动的飞跑。白茫茫的冰雪原野上，猪悟空和猪八戒撒开四蹄狂奔，那叫一个高兴。

冰融化了，前面一个大窟窿，悟空和八戒一头载下去，原来这是一个湖，雪化了以后，冰面就承载不住了。悟空安静的浮在冰水之中，八戒在里面来回扑腾……

我急得不得了，拼命喊拼命哭，跳下去抓两个小家伙，水冷得不得了，我拧住悟空的小胳膊一把甩上岸。四处摸呀摸，怎么也找不着八戒。

天都黑了，再也亮不起来，我找不着八戒，心象从1万米高空哗啦哗啦往下落。

醒来。从梦中回到现实世界。八戒在客厅里睡得呼噜整天响。

谁说梦想照进现实？

我觉得现实比梦境要庆幸得多。

有时候，觉得悟空像个高傲的女王……

可是一看到肉肉，眼神和口水就出卖了她……

贝克汉姆能比我更帅？我知道他有世界上最值钱的左脚，我也是！不同的是，他抬起左脚射门，我抬起左脚撒尿。

跳上来！自己跳上来。

妈，你以为我跳高冠军呀？

在我的梦中，八戒是一只小蝴蝶；八戒的梦中，我是一只大蛾子。

猪舌头

21世纪什么最贵？

心态。

[当代艺术机构收藏史]

2007年冬天，沈阳和静园茶舍的老板，同时也是沈阳鲁迅美术学院毕业的艺术家李冰在位于宋庄的和静园美术馆做了开馆艺术展的开幕酒会。

这个展收录了方力均、岳敏君、曾梵志、刘小东这些在拍卖市场上因天价而耳熟能详的名字创作于90年代初期的作品。开馆展的主题叫做“十年一觉”。开馆展的名字大概是被称为“中国当代艺术教父”的栗宪庭先生取的，四个倔强的毛笔字也是出自他的手笔。李冰与栗有10多年交情，加上这批画作的作者均与栗有无法尽言的渊源，因此不仅在开幕酒会当天，这批天价艺术家齐齐到场祝贺外，栗与其妻，同时也是艺术伙伴的廖雯女士为艺术展写了双展序。

栗在名为《十年一觉》的展序文中，实际上大致把第一批中国当代艺术机构收藏史做了一个梳理：

第一阶段：1990年代后期/第一批民间美术馆相继成立

天津开发区“泰达大地资产管理有限公司”，由总经理马惠东倡导，廖雯任馆长，成立了“泰达当代艺术博物馆”；成都豪斯物业公司，由董事长陈家刚倡导并自任馆长，成立了“上河美术馆”；沈阳“东宇集团”由董事长庄宇洋、孙今中等倡导，艺术家王易罡任馆长，成立了“东宇美术馆”。（和静园美术馆的大部分藏品来源，即后来东宇倒掉之后，李花了一个很“划算”的价位，一次性从东宇买入的）

第二阶段：2000年初/第一批民间美术馆相继倒掉

2000年初，“东宇”和“上河”相继关张，泰达暂时歇业，民间美术馆进入了一个低靡、调整和重组的时期。那时候只有后起的“成都双年展”，在房地产开发商邓鸿的支持下，热闹过几年，虽然也有一个“成都现代美术馆”的名号，但那更像一个商业活动的场地。

第三阶段：2000中期至后期/新模式引入·摸索/第二批民间美术馆成立

前提（成熟体制进入中国当代艺术品市场），2000年中期以来，随着欧美艺术市场对中国当代艺术品的涉足和拍卖。

新模式引入（二级市场对当代艺术的支持），中国国内艺术市场尤其嘉德、华辰等众多拍卖公司也开始上拍中国当代艺术品；值得关注的还有艺术家出身的董梦阳，在中国首开了国际艺术博览会的模式；另外就是同为艺术家出身的安徽美女王一涵做的CIGE，由于其对欧美艺术市场和资源的整合后发先至，此乃后话（现在的基本形态是董的艺术北京以艺术类型来做关键词引导，2008年有影像北京专场外，据说今年4月会有经典北京的专场，主打中国传统艺术；而王的CIGE俨然变成一个国际化的舞台，成了一个国际交流的平台）。

这个时期，中国国内艺术市场的活跃，与欧美艺术市场的刺激有关，并以当代艺术成为基本价值标准为特点。在这种态势中，中国民间美术馆再次出现了高潮：

艺术家出身的沈其斌先后领衔了上海的“多伦美术馆”和“正大美术馆”；艺术管理者出身的乐正惟领衔“何香凝美术馆”；著名批评家李小山领衔南京的“四方美术馆”，马惠东的泰达美术馆正东山再起，尤其编辑出身的张子康，把北京的“今日美术馆”操作得有声有色，以至于今日美术馆已经成为当今很多著名当代艺术家举办个展和联展的一张名片了。

紧接着就是2006－07年，中国当代艺术在欧美艺术市场迅速升温，几个国际著名的拍买行，把中国当代艺术品拍的价格之高，引起国际国内艺术界和新闻界的一片哗然。

第四阶段：2008年金融海啸·经济危机后/新模式？/谁来接盘？

我在上面写的两个背景的关键词，一个是“金融海啸”，一个是“经济危机”。这两个词汇要分开的原因，因为一外一内。

首先说内在的原因，经济危机，主要是体制与非体制的博弈失衡，大部分资金对体制的单向流入，“救市”无外乎就是对博弈失衡的补救，但是因为非体制的机能在比较长的一段时间里“面瘫”“麻木”，也不是短时间就能恢复正常的；经济学家郎咸平一直呼吁要“藏富于民”，他的观点我很赞同，如果失去博弈平衡，那就肯定以共同的消亡结束，爱情总是伤心的，独大总是危险的。

金融海啸是外来的冲击，实际上中国遭遇金融海啸受的直接伤害并不太大，但这个冲击使中国自己的危机提前和放大，好比一个人本来已经饿得不行，结果还下了一场瓢泼大雪。

这场雪下的是巧合也好，是**阴谋论也好，按下不表。这一内一外的两个原因，使得当代艺术市场骤缩，泡沫一夜之间被挤掉。

原纽约苏富比中国书画部负责人龚继遂打了个比方非常生动，他说，中国当代艺术好比是一个很有潜力的小明星一下子嫁入豪门，结果就出不来了。

所以中国当代艺术的一个大问题，不是不国色天香，不是没有潜力，是小超人出现得太早了，而且一出手就是一栋海景豪宅，从此再也下不来。

从某方面来说，这个冬天来得好，为我们降降燥。

新模式？不知道，这个周界可能会越来越广，去看看新的艺术展，新光天地、金融街购物中心、**会所……你已经发现这个范围已经开始向非画廊形态淫侵，其背后的意义是，以“买家”（“藏家”）为关键词的分众，或者说，以购买力（所归属的人群）为关键词的分众。循此线索找模式，可望有新发现。

谁来接盘？得到一个新消息，官方开始在崔各庄1号地艺术中心建中国最大的当代美术馆。这里面会有一个曲折的路子要走。官方是不可能直接为藏品买单的，官方会以别的形式，比如捐赠来填充这个达7万平米的当代美术馆。

这就是为什么我说2009年会是艺术品的机构收藏新元年。关键问题是：

1、你是不是那种有可能去进行捐赠的机构？

2、你捐赠什么？

3、你打算什么时候干这事？

宝宝儿子，吃肉肉，别的，什么都不用担心。天塌下来，有妈妈，挡。

有自己的窝，实在是在飘摇世界之最大安全感。

最享受的事情，莫过于卧在窝中沙发上喝老酒，看港版长片。而且用从景德镇带回的盖碗做容器，非常老土，釉上彩，匠气是匠气，但胜在工艺精致，釉质总算有底线。这年头，有底线的事儿，也不算多了。

我这条破猪舌，对于沙城产区的长城解百纳已能够包容，还能欣赏呢。那样千篇一律的味道，腻而甜，也是可以喝的。

以前有写过一点小文，顺便贴出来，图就欠奉了。

《Sideways》（中文译名《杯酒人生》）是我喜欢的一部电影，自然、流畅，充满淡淡忧伤的洒脱，中年情怀的。虽然是小成本制作，电影描写的也是事业失败、爱情失败的主人公，没有任何高大全红光亮，但是不妨碍它一路杀入金球和奥斯卡。

我喜欢这部电影的另外一个小小私人原因，是因为我和剧中主人公迈斯一样，也至喜欢Pinot Noir（黑皮诺）葡萄酒。世界上有许多不同种类的葡萄，普遍被运用于酿酒的大概有百来种，Pinot Noir只是其中的一种。

我们在超市最常见的红葡萄酒，“长城解百纳”，这个“解百纳”，其实是用于酿造葡萄酒的葡萄品种，Cabernet Sauvignon，通常被称为赤霞珠。Cabernet Franc，通常被称为品丽珠，他们是姊妹品种，都被翻译为解百纳。这个品种很粗犷，经得起摔打，对土壤和气候的要求也不严格，应该是19世纪末从西欧引进到山东，表现不会给人们带来突破常规的惊喜想象，但却最为稳扎稳打，非常适合工业化生产，因此是量产酒的最佳（性价比）品种。

Pinot Noir（黑皮诺）则不同，它虽然也是最好的酿酒葡萄之一，黑皮诺的优雅在于它本身的与众不同。黑皮诺的果皮相对较薄，也因为薄，就很容易受温度和日照影响，种植、收割和酿造时都要比处理一般葡萄更需要呵护照料。着名的酿酒师Andre Tchelistcheff说过天生天养的Carbernet Sauvignon是神创造出来的，而难于种植、酿造的黑皮诺则是魔鬼创造的，不禁为黑皮诺更添一分神秘的吸引力。

Pinot Noir（黑皮诺）的原产地，是法国勃艮地。勃艮地是法国六大葡萄酒主产区之一，另外五个是Bordeaux（波尔多区）这是法国最大的葡萄酒产区，其区域面积是勃艮地的6倍，法国最为著名的葡萄酒庄几乎都在这里；Champagen（香槟区），是最富盛名的气泡酒（葡萄酒的一种）产地；Alsace（阿尔萨斯区），法国最小的葡萄酒产区，也是唯一使用德国葡萄酒标准酿造的地区，多产白葡萄酒；Rhone（隆河谷地）接近地中海，受其气候影响，风味浓郁，种类多样。Loire（卢瓦尔河谷）则多产白葡萄酒。

所谓“一方水土养一方人”，一方水土也养一方葡萄。以波尔多和勃艮地为例，波尔多区位于法国西南部，多为开阔平原，属于温带海洋性气候，天气稳定，因此这里种植出来的酿酒葡萄表现也非常稳定，一点都不事事儿的。而勃艮地区位于法国东南部，多为山地，地势起伏变化，属于大陆性气候，冬季干燥寒冷，春季常有霜害，著名的葡萄产区都在几条山坡上，种植与酿造的难度加大，要求更高。

因此，面积广大的波尔多固然是世界级的酒都，但它既生产好酒，也生产普通酒，既有AOC（原产地监制葡萄酒）、V.D.Q.S（特酿葡萄酒），也有VDP（地区餐酒）、VDT（佐餐葡萄酒），以量取胜。而勃艮地只出产AOC。但这还不够，古板守旧的勃艮地人觉得上述四分法的等级制度粗浅非常，不能体现他们的高贵，所以擅自另搞一套评级标准——酒瓶上只有勃艮地(BOURGOGNES)标志的，是当地最低级别的AOC酒，属于地区级；地区级上面是酒庄级：酒瓶上的勃艮地字样很小，在显著位置上的是生产酒庄的名字。酒庄酒又分三等：普通酒庄、一级酒庄(PREMIERCRUS)、特级酒庄(GRANDSCRUS)。勃艮地酒定级制度的繁复，已经成为一般人亲近它的障碍，但他们太高傲了，拒绝改革。

勃艮地人经常讽刺其他产区过于人为、商业化的酿酒方法。勃艮地人很少在葡萄汁里放酵母，也不低温浸渍，橡木桶也用得很谨慎。他们说，葡萄酒就是葡萄酒，必须是天然的、自然的、纯净的，当然勾兑除外，要不然，勃艮地怎么可能用黑皮诺、长相思这仅有的两种葡萄品种，酿造出几百种口味的红白葡萄酒呢？这不叫破坏自然，而是让大自然更丰富多彩，让酒体更丰满、性格更宽广。

这大概就是我喜欢勃艮地的Pinot Noir（黑皮诺）的原因。整体来说，最为中国广大观众接受的Carbernet Sauvignon很粗犷，酒体丰厚，层次多元。怎么解释呢，就是一口进去，舌头好象被棒子敲打一下，各种各样的感触渐次袭来，表演性强；而Pinot Noir则非常单纯，细腻优雅，轻轻的挑逗舌间，绝对没有“袭击”感，而是一种浸润感，很安静的，而且那种挑逗也不是刻意的，就是那样。但是细腻里面，也有千百种滋味在流转。另外就是，波尔多的酒，也有许多杂酿的，就是许多近似的品种放到一起酿，香得刻意，把许多香许多味放到一起去物理性的累积，搞出另一个味道，就是功夫吗？我觉得喝起来特别麻烦，就象一个穿了太多不恰当衣服的美女，连脱她都累。勃艮地就不，就是单方，黑皮诺也能酿出不同的味道来，这才是酿酒师的功夫，但是因为太单纯太美，就算她脱光，也因为怕破坏那种单纯的美感而不敢动她。哈，我突然觉得勃艮地更接近中国画的境界，不用借助太多的媒材，就是最简单的笔、墨（连彩墨都不是），就能出神韵，有点八大的味道了。

但是，不管是Pinot Noir还是Carbernet Sauvignon，那个味道的流转，你能感觉到时光的流转，如果是喝2000年后的酒，很年轻，特别是2004，2005这样的年份，那种饱和感不够，不够成熟，如果是好酒的话，太年轻就喝掉会觉得可惜，因为还不到颠峰，每个味道之间的转换，有一个边缘感在里面，太年轻的话，那种边缘中会有颗粒感，象锯齿一样，转圜得不够流畅圆润。如果是1994、1995这样年份的酒，现在喝起来，就很舒服，每一口都在你的舌头里充分显示其张力，一切刚刚好，不会青涩，但也不会成熟到老练。太过分老练的酒，比如1984、1982年份的酒，甚至更早时候的酒，其实已经失去“喝”的价值，都只能当成一个logo来表现身份。因为超过20年的酒，喝起来深沉老练到不行，觉得不是你在品它，是它在玩你，喝得人垂头丧气的。

各种各样的酒，有各种各样的味道，不过我真的特别特别喜欢的，是以前有喝到过1994年的Chambertin（香贝丹），好相是勃艮地区一个颇负盛名的酒庄。其实酒就是要去喝，看标牌基本没有用，标牌跟味道无关，跟价格有关。只有它与你的舌头接触的时候，你就知道什么是生命。仿佛有一种通感，可以感受养育这个葡萄的土壤有多厚，沙烁和土壤的比例，酸碱度，那一年下了多少雨，日照怎么样，你甚至可以体会当年摘下这串葡萄的那个工人手上的温度，以及，酿酒的时候，进去了多少葡萄杆和皮，橡木桶的新旧程度，想象那些暗无天日的酒窖，葡萄酒在里面如何沉默安静的自然发酵……

一个特别感性的人，我这样的，喝酒会喝到感动得流泪，喝茶也是，看艺术也是，都会哭哭笑笑，神经病一样。大概是因为里面都带着时光的记忆。对茶的研究不多，以前比较爱喝铁观音。我喝到过最好的铁观音，他们说卖3万一斤。挺神奇的是，那不是茶香，是乳香。我以前不相信茶叶会有乳香，而且那个香味不是扑到你的鼻子里，一点都不扑鼻，而是润到味蕾里。喝到7、8泡的时候，就有点伤心，那个味道里有种美人迟暮，香味残缺。但也有人，偏偏不喜欢那个乳香，各有所好。

我以前不相信美的完满境界，后来才慢慢相信。确实有种境界可以叫完满，或者接近于完满，很饱和，但是这种饱和你也留不住。茶喝啊喝，就淡了，撕裂完满；至于酒，2至3人喝最合适，人太多了分一瓶酒，酒都没醒全，就没了，而且吵；1个人的话，如果喝到好酒，没人在旁边，未免孤单，而且1个人喝起来太慢，酒全醒了，大半瓶还没下去。

不过不同的场合，也有不同的酒去匹配。就像，人总是可以适应各种场合。但是，自己还是清楚，留在心里的那个东西是什么。

大概，人就是因为这种清楚，才会觉得孤独。

前些日子一个老朋友匆匆回北京，又匆匆回纽约参加奥巴马就职仪式。

没能与他好好聊天，乃天下一等憾事。我最喜听他聊天，特别是聊执政党，酣畅淋漓，如发烧之后灌下一碗蒙汗药而后又捂被三五床。

盖因他老先生已入美籍，受美利坚合众国宪章保护，脊梁自然挺，唇舌若屠龙。而我等依然要遵于主流意识形态，以图命可久矣！汗颜汗颜，惭愧惭愧。

在奥巴马就职晚宴上

美国人已经民主到接受一个黑人做他们的总统。但还没有开明到接受一个非基督徒做总统。

狂欢的人群，营养很好，一片胸光……

夫妻档

坦率讲，奥巴马真是令人心动的高大帅哥

据说，20岁男人看女人的脸，30岁男人看女人的胸，40岁男人看女人的腿，50岁男人看女人的背。因为女人的背上，写着她的故事和沧桑。看起来，米歇尔的担子还真不轻啊……

一众老朋友小朋友在一起欢宴

在刘福林老师家玩耍。刘老师人极好，平素只说一句话：“我这个人不太会说话……”

以前看大泽人画，乃做一篇小文：

欲辨已忘言

——看大泽人（王庆祥）先生的艺术作品

去拜访艺术家大泽人（王庆祥）先生，在北京潘家园附近倚近龙潭湖的一个小区，园子并不大，但却颇有几分曲院风荷的感觉，凉意顿生。塔楼居然能弄出这样的感觉，又闹中取静的，心想这位先生可真会找地方：因为大部分艺术家为了求静，纷纷搬到远离闹市的郊区，近的象草场地、798、机场路一带；远的象宋庄、亦庄、马驹桥，甚至靠近天津的杨村。正在想的时候，大泽人先生居然到大堂里来迎我们，衣着简单干净，大步走路，呼呼有风，连手都甩得很开阔，心下一乐：这画有得看，肯定不是抠抠索索的紧巴劲儿。

抠抠索索一撇一捺都考究得紧，每一个墨滴每一条铅线都反复推敲生怕不合时宜的作品，当然我也不能说那不是艺术。只不过每个人审美的取向追求不一样，艺术当然需要纯熟考究的技法功底，但是真正的艺术需要更单纯的心境。单纯不是为了谋求对束缚的抗争的胜利，而是凭空飞跃，凌束缚而去，策马扬鞭的大自由。只有在这种大自由里，人才能够体尝艺术所带来的美妙滋味。

大泽人先生的字画，有一种厚实的美。我咂着有三重味道：第一重味道是豪迈，以诗词做比，犹如拿铜板铁琶唱大江东去。苏、辛都是归入豪放派的，先生字画的感觉更似辛弃疾，年轻时想来也是一个可以单骑渡河，冲入三千敌军帐中去踹营，手中长枪舞得银光万练瑞气千条的；忽尔芭蕉园中作歌慨叹，唤取了红巾翠袖愠英雄泪，温情脉脉间仍壮怀激烈。在《少则得》、《大法门》这样以字为画的作品里，这种豪迈的气象尤见突出。第二重味道是率真。我觉得干什么都得真诚，失去真诚就没有生命力。我极爱那几幅画牛画马画鸡的。在艺术的领域里，人所能感受到的真实，比存在着的真实更加真实。先生笔下的马、牛、鸡，大概是真实造物在先生记忆里的样子，是物体在童年生活里留下的影象，经过许多年，当终于掌握了某一种技术语言和思考方式，很自然的流泻于笔端。这种感觉特别美好，因为不管艺术家的实际年龄有多少岁，有一些东西会替人保留童年的片段，牢牢黏合住童年的时光。由此我们可以说，某些阶段的某些情节，帮助我们把那个童真的、年轻的岁月永恒的留下来，再也不会消逝。每一个观者从这个作品前走过，当他看那幅作品，他就参与到艺术家当年的生活之中，他走进画里，直接走进艺术家的回忆，从他的回忆里，触摸当时明月。林间的清风透过他的指间，吹着他的发端，他远远的看着当时还是孩童的艺术家——观者无法更改这一切，却可以见证和分享这一切，这是多么美好啊。其实我一点都不关心艺术是什么流派，来自于哪里，会去向何处，美术史又如何如何的被刷新，我觉得那与大多数人的日常生活没有关系。一切有为法，如梦幻泡影，各种分别不过各取所需。我更关心人本身的生存状态，艺术所能带给人类的内心体验。艺术的真谛不就是为了能让人类超越现实的苦难吗？Happiness real only when shared，这是只有艺术才能带给我们的幸福感觉。第三重味道是通感，我没有问过大泽人先生是不是懂音乐，但我觉得他应该是通音律的。否则无法解释为什么我在看到一部分作品的时候，仿佛听到音乐的旋律。比如在看《高草》时，听见了马头琴从那草间传来，奏的是一首尖啸高亢的旋律，不是流水丁冬也不是华尔兹的圆润，仿佛在呼唤着什么，远远的，高一声低一声；在看那些画长城的画时，我仿佛听到大风刮过胡杨林，还有凄越的羌笛，还是有呼唤，在寻找，对寻回的结果并不抱奢望，只是执着的一寻，便可了偿心愿。可是这样的寻找并无尽头，亦不需答案，在砖石之间，笔墨之间，构筑出一个自我完满的世界，凌驾六感，超越其上。

我想，艺术需要对“术”和“道”两方面的修持精进。只着重术，最后陷入笔墨的陷阱出不来，成了书本教条的奴隶。只着重道，则无从宣泄排解，堕入无尽虚空。艺术需要练习，更需要思考。第一是思考，第二是思考的自我独立，第三是思考的自我独立的完整性。

大泽人先生送给我的书，我都一一看过。我不是学艺术专业的，里面好多文章，长篇大论的，也没怎么看懂。不过看了先生的字画，精神颇为之一震，有欣喜、受鼓舞、想说话。就讲一些实话，说一说我的感觉罢了。

是记。

几个懂书法的朋友说，这幅字写得极好。有行有楷有草又有篆，我压根一个朱大糊涂兼朱大愚钝，看不懂！

YoYoo，CCTV-5栏目主编/两性话题专栏作家/接受过无数时尚杂志专访。

8年以来不见老，只有越来妩媚漂亮，十足要从小妖精变老妖精。

妩媚得令本姑娘都很动心，遂试探：“别人要是问我这是谁，我一准回答这是我女朋友。”

那边答：“本来就是你的女朋友啊。”

大乐。

欢迎造访YOYOO：http://yoyoo.blog.sohu.com/

比我足足小了31岁！

恭喜施总，贺喜施总，得了一个7斤的可爱儿子……

刚一天，就发来照片以示显摆！

太可爱了~~~我决定要等他稍微大几个月再去“蹂躏”。

现在太小，抱也不敢抱，亲也不敢亲……

唐诗中最爱三首，其中一为李白《独坐敬亭山》：

众鸟高飞尽，

孤云独去闲。

相看两不厌，

只有敬亭山。

相看两不厌

同知一如欢

From 10086

尊敬的全球通客户，今天是您的生日，一个值得纪念的日子，全球通与您长久相伴，恭祝您生日快乐，阖家安康。北京移动

From 021-29767740

在您生日来临之际，愿我们轻声的问候带给您温馨的回忆，愿我们虔诚的祝福带给您成功的一年，GIADA祝愿您生日快乐，幸福永远

From 106579068800

尊敬的朱艳：今天是您的生日，在这个特殊的日子里，富国基金全体员工恭祝您身体健康、万事如意！[富国基金]

我个人最喜欢富国基金的文案，简单。

我们在天上的父，愿人都尊你的名为圣。愿你的国降临。愿你的旨意行在地上，如同行在天上。我们日用的饮食，今日赐给我们。免我们的债，如同我们免了人的债。不叫我们遇见试探；救我们脱离凶恶。因为国度、权柄、荣耀，全是你的，直到永远，阿门。

若身受一切苦，相信神所受之苦，比我所受之苦的总和更为多；

若失去一切爱，相信来日之所得，比一切所失的总和更为值得。

那不值得停留与关注的，速速放下远离，开疆辟壤，建设一个新世界。

在那个新的国，我敬神爱神信仰神，而神会保佑我，获得切实的爱及幸福。

一只大军舰鸟（热带大海鸟）在厄瓜多尔加拉帕戈斯群岛的北西摩胰岛上喘息

厄瓜多尔加拉帕戈斯群岛是动物的天堂，生态系统独特，在当地语言里被称为“魔鬼岛”，又叫“海龟岛”。

哇！魔鬼岛~~~知道我想起什么了吗？

我想起来“死亡皇后岛”。

同学们，70后、80后一定记得“死亡皇后岛”吧，就是《圣斗士》中，凤凰星座的一辉当时被城户光政送去学武功的死亡小岛啊。我看这部漫画的时候念初一，疯狂迷恋一辉先生。《圣斗士》作者车田正美在书里说死亡皇后岛是一个位于南太平洋的小岛，于是，我所有的地理课本上，都有用钢笔画在南太平洋上的一个小点——“死亡皇后岛”。

燃烧吧，我的小宇宙……

真BIU呀~~~~~

冥王哈迪斯/冥界卷开始的时候，黄金圣斗士全部复活，包括白羊座穆先生的师傅史昂。但是大家都没有领悟到女神究竟跑哪里去了，还是处女座沙加（12个黄金圣斗士中最接近神的人）领悟到了第八识——阿赖耶识，于是他就假装败给冥斗士，实际上是领悟之后跑去冥界了。他在沙罗双树园里给大家留下一片树叶，上面写着“阿赖耶”，于是大家突然明白过来，也都一一跑去冥界。打到冥界的最后一层，全部被堵在“叹息的墙壁”前面，只有神能通过，通过叹息的墙壁，那边就是极乐净土。怎么才能打破叹息的墙壁呢？那就是太阳光。但是在这深厚的冥界地底，根本不可能有太阳光，于是12个黄金圣斗士全部复活过来，燃烧起自己的小宇宙，在刹那间制造出太阳的光线，叹息的墙壁终于打穿了。

冥王哈迪斯的姐姐潘多拉/从叹息的墙壁过去极乐净土，人是过不去的，只有神才能通过，星矢他们因为圣衣上有女神雅典娜的血，得到保护，所以可以过去。一辉在这里打败冥界三巨头之一的拉达曼迪斯，但是看着这条人无法逾越的鸿沟，干着急！幸好这时潘多拉大人赶到，诸位，这位不死鸟一辉先生虽然很无情的样子，但是往往在关键时刻特别有女人缘，这不，潘多拉大人仿佛是在为自己过去的种种助纣为虐的行为赎罪，她将自己的一串手珠赠予一辉，这串手珠是神的恩物，等于通行证，可以在三界畅行无阻，她让他过去极乐净土，阻止冥王哈迪斯的野心。然后她就安静的死在叹息的墙壁旁边。哇，幸好冥界没有遗产税一说，否则我们的一辉先生可惨了……

看起来非常无情的一辉先生，他小时候被送去死亡皇后岛接受训练，惨痛异常。心里只爱他师傅的小女儿爱丝美拉达，可惜后来爱丝美拉达被他师傅一拳打死。一辉悲愤之极杀了他师傅——因此而出师。接着参加争夺射手座黄金圣衣的银河擂台，指挥黑暗圣斗士抢圣衣。不打不成交啊，看起来与青铜圣斗士作对，其实每次在为难之时都是一辉出手像助，像打白银的时候，打双子座撒加的时候，以及打海斗士的时候……有点黄药师的感觉。

冥王哈迪斯的左右手——死神达拿都司。

冥王哈迪斯的左右手——睡神休普诺司。他们在打冥界卷出来的时候，哇，被一群妖精包围着，正喝酒吃水果拼盘呢~~~~帅得一塌糊涂……

海洋卷里的海皇波塞冬。他在漫画里是船王家族的后代，向雅典娜求婚不遂，人家的女神的心早给了星矢玩暧昧了……于是化感情心为事业心，要把世界纳入他的控制之中。

整个漫画还是冥界卷画得最美，故事也最曲折感人，车田正美是编得渐入佳境，不过最后打死哈迪斯却有点虎头蛇尾，莫名其妙……

新西兰的埃格蒙特国家公园里的塔拉纳基山。

标高2518米。

我突然发现《魔戒》里的地图跟塔拉纳基的地图差不多。

电影也有很多地方在这里取景，真美，难怪被称为“最高贵的山”。但我却觉得这是世界上最性感的山，像乳房。最妙的是那有点灰影的一圈火山喷发形成的火山岩灰，就是外围有点黑影的那一圈，再加上终年积雪的山头，是不是特别sex？